Njideka Akunyili Crosby

Warsztaty dla dorosłych #6

Owusu AnkomahO problemie hybrydyzacji kulturowej rozmawialiśmy na ostatnich warsztatach dla dorosłych zatytułowanych Postkolonialne hybrydy ( o artysta z pogranicza światów). Terminu „postkolonialna hybryda” użył dla określenia siebie artysta nigeryjskiego pochodzenia działający od lat osiemdziesiątych w Londynie i zaliczany do grona YBA (Young British Artist) Yinka Shonibare, którego znakiem rozpoznawczym są naturalnej wielkości rzeźby – bezgłowych manekinów tworzonych z żywicy epoksydowej odzianych w barokizujące stroje wykonane z wielobarwnych bawełnianych drukowanych tkanin (wax print) imitujących afrykańskie, a raczej indonezyjskie batiki, które stały się trwałym elementem wielu afrykańskich kultur.

Hybrydyczność, rozumiana tu jako przenikanie się elementów kultur pochodzenia i tych, w których aktualnie funkcjonują artyści, przejawia się na wielu polach sztuk wizualnych między innymi w łączeniu motywów, technik, znaczeń itd. znajdujących odzwierciedlenie w twórczości Sokari Douglas Camp – Nigeryjki mieszkającej w Londynie i Samsona Kambulu z Malawi, Nigeryjek działających w Stanach Zjednoczonych Marcii Kure, Ruby Onyinyechi Amanze i Njideka’i Akunyili Crosby, mieszkających w Niemczech Nigeryjczyków Emeka’i Ogboh’a, Karo Akpokiere i Ghańczyka Owusu Ankomaha, działającego we Francji Kameruńczyka Barthelemey Toguo.

PREZENTACJA #6

WARSZTATY>>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Njideka Akunyili CROSBY

Smith_Bearden_1Artystka nigeryjska, urodzona w Enugu w 1983 roku. W wieku szesnastu lat opuściła Nigerię udając się na studia do USA. Ukończyła Swarthmore College w Swarthmore (Pensylwania; 2004), Pennsylvania Academy of the Fine Arts (2006) oraz  Yale University School of Art w New Haven (2011). W 2014 roku uzyskała The James Dicke Contemporary Artist Prize przyznawaną przez Smithsonian Museum. Jej prace znajdują się m.in. w zbiorach  Muzeum Sztuki Nasherów, Duke University, Muzeum Sztuki Współczesnej w San Francisco, Studio Muzeum w Harlemie, Tate Gallery w Londynie i Galerii Sztuki Uniwersytetu Yale w New Haven. Artystka mieszka i pracuje w Los Angeles.

W swojej twórczości Njideka łączy zachodnie klasyczne techniki z tematyką życia codziennego. W intymnych scenach przedstawiających postaci kobiet i mężczyzn w codziennych sytuacjach, rodzinnych spotkań itp odwołujące się do kultury amerykańskiej, jak i tradycji pozaeuropejskich. Tworząc portrety i martwe natury, kreuje sceny mocno osadzone w kulturze afrykańskiej, komponując je z małych kawałków fotografii czy fragmentów z czasopism ujętych w ramy malarstwa i rysunku. Njideka odwołuje się w nich do problemu pamięci i tożsamości, poszukując korelacji między dwoma różnymi światami w których funkcjonuje –  Zachodu i Afryki.

Wystawy indywidualne (wybór):

2016 – Njideka Akunyili Crosby: I Refuse to be Invisible, Norton Museum of Art, West Palm Beach
2015 – Hammer Projects: Njideka Akunyili Crosby, Hammer Museum, Los Angeles
2015 – The Beautyful Ones, Art + Practice, Los Angeles
2013 – I Always Face You, Even When it Seems Otherwise, Tiwani Contemporary, Londyn
2013 – Domestic Experiences, Sensei Exchange, Nowy Jork
2013 – Still Face You, Franklin Art Works, Minneapolis
2013 – New Works, Gallery Zidoun, Luksemburg

Bibliografia:

Njideka Akunyili Crosby Is the 2014 Winner of the Smithsonian American Art Museum’s James Dicke Contemporary Artist Prize

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post