Zimbabwe

Wschodnio-afrykańska Noc Muzeów w Toruniu

4656810_6_1d22_le-sculpteur-goncalo-mabunda-au-milieu-de_7d60fe28456e2fca9f1c7c51ca185ce614 maja będę gościć na prelekcjach w Muzeum Podróżników im. Tony’ego Halika w Toruniu (ul. Franciszkańska 9/11, Toruń) w ramach NOCY MUZEÓW, gdzie opowiem o współczesnej sztuce Afryki Wschodniej na przykładzie Mozambiku, Tanzanii i Zimbabwe. Oprawą spotkania będzie otwarta 14 kwietnia wystawa zatytułowana „Kresy, biesy i lampart w cętki. Dzieła artystów ludowych z Tanzanii i Mozambiku”. Eksponaty prezentowane na wystawie pochodzą ze zbiorów Ewy i Eugeniusza Rzewuskich. Korzystając z prezentowanych dzieł malarskich szkoły tingatinga i przykładów rzeźby w stylu shetani, opowiem o tematyce prac współczesnych artystów w kontekście społecznym i politycznym, między innymi o problemach wojny domowej w Mozambiku i jej odzwierciedleniu w pracach Goncalo Mabunda’y czy  Humberto Delgado, którzy wykorzystują szczątki broni palnej do swoich rzeźbiarskich instalacji…

Godziny spotkania nie są jeszcze ustalone, ale wkrótce podam szczegółowe informacje.

Zapraszam serdecznie!

Kudzanai CHIURAI

28figures_fictions_kudanai_chiurai_photographers_exhibition (1)Performer, fotografik urodzony w 1981 roku w Harere w Zimbabwe, mieszka i tworzy w Johanesburgu w RPA. Po wygnaniu z kraju (1999) za niepochlebny portret prezydenta Roberta Mugabe studiował sztuki piękne na Uniwersytecie w Pretorii. Uczestniczył w wielu międzynarodowych wystawach m.in. w MoMA w Nowym Jorku (2011), Kiasma Museum of Contemporary Art w Helsinkach (2011), the Victoria and Albert Museum w Londonie (2011), a także na Biennale d’Art Africain Contemporain w Dakar (2006) czy na Documenta 13 (2012). Jest laureatem wielu nagród takich, jak: FNB Art Prize (2012), Top 200 Young South Africans, Mail & Guardian (2011),  Most Promising Art Student, University of Pretoria, South Africa (2003). Jego prace znajdują się w m.in. w kolekcjach Iziko South African National Gallery, Cape Town; BHP Billiton, Londyn;
Museum of Modern Art, Nowy Jork; Artur Walther Collection, Niemcy; The Pigozzi Collection, Włochy.

Od czasu wyjazdu z Zimbabwe Chiurai był zaangażowany w problem polityki emigracyjnej. Jego malarstwo bezpośrednio odnosi się do kwestii konfliktów społecznych, politycznych i zbrojnych we współczesnej w Afryce. Jego prace malarskie, rysunkowe, kolaże i rzeźby stanową komentarz wobec panującej w wielu krajach Afryki korupcji i przemocy.
Wystawy indywidualne:

 

2014-2015 – State of the Nation, Zeitz MOCAA Pavillion, V & A Waterfront
2014 – This is not Africa, this is Us, Part I: Kunstahal Rotterdam
2013 – Front Page, Mallorca Landings, Hiszpania
2012 – The Harvest of Thorns, The Assylem Atelje, Johannesburg, RPA
2011 – State of the Nation, Goodman Gallery project space, Arts on Main, Johannesburg, RPA
2010 – Communists and hot chicken wings: the birth of a new nation, Goodman Gallery project space, Arts on Main, Johannesburg, RPA
2009 – Dying To Be Men, Goodman Gallery, Cape Town, RPA
2008 – Yellow Lines, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2007 – Graceland Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2005 – Y Propaganda, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2004 – Correction: The Revolution Will Be Televised, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2003 – The revolution will not be televised, Brixton Art Gallery, Londyn

***
oprac. Małgosia Baka-Theis
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

56. Biennale w Wenecji | Afryka

Tegoroczne 56. Biennale w Wenecji było pierwszym w historii, podczas którego dyrektorem artystycznym został kurator pochodzenia afrykańskiego. Okuwui Ewenzor jest już dobrze znany w międzynarodowym środowisku sztuki współczesnej. Od 1997 roku prowadzi niezależne czasopismo NKA: Journal of Contemporary African Art, na łamach którego pisano o wielu interesujących artystach tworzących w Afryce, a także na emigracji. W 2003 roku Ewenzor został kuratorem salonu afrykańskiego na międzynarodowej wystawie Documenta 11 w Kassel, na której swoje prace zaprezentował między innymi Meschac Gaba, Pascale Marthine Tayou czy Yinka Shonibare.

Nie inaczej było w Wenecji. Nie trudno można było zauważyć, iż spośród 136 artystów z całego świata, aż 54 pochodziło z krajów Afryki. Wielu z nich związanych było z czasopismem NKA. było w jakiś sposób związanych z czasopismem NKA.

W Giardini, gdzie w przestrzeni ogrodowej rozlokowane są najstarsze pawilony wystawowe można było zobaczyć prace artystów mieszkających na stałe poza krajami swojego pochodzenia. W głównym pawilonie zlokalizowana została część głównej wystawy zatytułowanej All the World’s Future, której kuratorem był Okwui Enwezor. Szczególnie wyczekiwałam prac Wangechi Mutu, która zaprezentowała rzeźbę, wideoart i kolaż. Kilka jej prac prezentowanych było także w jednej z galerii na mieście. Jednak największe wrażenie wywarły na mnie dwie prace wideo autorstwa senegalskiej rzeźbiarki Fatou Kande Senghor, oraz Johna Akomfraha, gdzie motywem przewodnim była woda i ochrona środowiska. W jednej z sal prezentowano także prace Samsona Kambulu i Marlene  Dumas.

Kolejny dzień spędziłam w Arsenale, gdzie już od wejścia ogromne emocje wywołała we mnie instalacja Ibrahima Mahamy.  W głównej galerii można było zobaczyć także prace Karo Akpokiere, Samsona Kambulu, Sammy’ego Baloji, Joachima Schonfeldta, Barthelemy’a Toguo, Kay’a Hassana i intrygujące trony Goncalo Mabundy. Szczególnie ciekawy był pawilon południowoafrykański, gdzie można było zobaczyć wspaniałe „suknie” Nandiphy Mntambo. Pawilon Mozambiku zaprezentował dzieła malarskie i nowoczesną rzeźbę ludu Makonde oraz tradycyjne maski.

Poza głównymi wystawami w wielu weneckich galeriach i pałacach rozlokowane były pawilony krajowe i wystawy artystów. Niestety, w listopadzie część z nich była już zamknięta. W galeriach na mieście prezentowała się Angola i Zimbabwe, ale dzieła afrykańskich artystów prezent9owane były również na kilku wystawach.

Fotorelacja:

DSC02834 DSC02167 DSC02146 DSC02112 DSC02079 DSC02043 DSC02001 DSC01984 DSC01679 DSC01636 DSC01438 DSC01427 DSC01368 DSC01355 DSC00563 56. Biennale w Wenecji, fot. M. Theis

 

Adam MADEBE

Adam Madebe | Współczesna sztuka AfrykiPracuje głównie w metalu, ale tworzy również rzeźby ceramiczne – figuralne i abstrakcyjne. Uczęszczał do David Livingstone Memorial i Llewellin Barracks, zdobywając Junior Certificate. W 1970 roku dołączył do Mzilikazi Art & Craft Centre Bulawayo, a w latach 1974-1992 pracował tam jako instruktor sztuki (ceramika). Pierwsze indywidualne prace rzeźbiarskie zaczął wykonywać w 1982 r., w warsztacie sponsorowanym przez Oxyco. Ograniczenia formalne rzeźby ceramicznej spowodowały, że zainteresował się metodami odlewniczymi. Szczególnie istotny jest dla niego proces korodowania metalu i rdzewienia, postrzegany przez artystę jako element procesu twórczego. Jego dzieła wystawiane były na wielu międzynarodowych wystawach, a wraz z Sokari Douglas Camp, jego praca zatytułowana Fallen Warrior była eksponowana przed British Museum w 2005 roku.  Jest laureatem wielu prestiżowych nagród m.in.:  Award Of Merit, Zimbabwe Heritage Exhibition 1988, Harare, Zimbabwe with ‚ Contemplation’; President’s Award Of Honour, Zimbabwe Heritage, Harare, Zimbabwe 1994. W 2000 roku program Channel 4 nakręcił film o jego twórczości.

 

Wystawy (wybór):

1983 – WeldArt 83 NGZ, Harare, Zimbabwe
1985 – WeldArt 85 NGZ, Harare, Zimbabwe
1987 – WeldArt 87 NGZ, Harare Zimbabwe
1988 – Zimbabwe Heritage NGZ, Harare Zimbabwe
1989 – WeldArt 89 NGZ, Harare Zimbabwe
1990 – Art From The Frontline Glasgow Salford and Dublin
1992 – Matabele Metal Aberdeen Art Gallery
1993 – WeldArt Bristol City Museum and Art Gallery
1994 – WeldArt Belfast City Gallery
1995 – Johannesburg Biennale
1997 – Decade Of Award Winners, NGZ Harare
2005 – A Garden For Africa British Museum Londyn
2005 – Transitions SOAS Londyn
2007 – Terre Noire Musee Departmental Maurice Denis
2012 – Art Center Hugo Voeten
2014 – 1:54 Contemporary African Art Fair, Londyn

Bibliografia:

Wywiad z Adamem Madebe, „I called it Victory”, The Nordic Africa Institute  

***
oprac. Małgosia Baka-Theis
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

 

Moffat TAKADIWA

tumblr_n4hqcyH1rU1sz5a5ao1_r1_540Urodził się w 1985 roku w Karoi, Zimbabwe. Mieszka i pracuje w Harare, Zimbabwe. Uczestniczył w wielu wystawach międzynarodowych m.in. na  1:54 Contemporary African Art Fair, Londyn (2014, 2013), Inexactly This, Kunstvlaai Festival of Independents, Amsterdam (2012), Harare Paris, Pavé d’Orsay, Paryż (2011), Harare Beyond Words, Gallery H, Bangkok (2011). Jego prace wystawiane były w National Gallery of Zimbabwe w Harare (Zimbabwe).

Tworzy rzeźby-instalacje z porzuconych przedmiotów, materiałów wtórnych i śmieci – kapsli, nakrętek, komputerowych klawiatur i innych części, kabli itp., sięgając do problemu konsumpcjonizmu i globalizacji, oraz ekspansji zachodniej kultury w Afryce.

Wystawy indywidualne:

2012 – Africa Not Reachable!, First Floor Gallery, Harare

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>