kolaż

Benon LUTAAYA

artist-benon-lutaayaUrodził się w 1985 roku w Ugandzie, działa w Johannesburgu. Ukończył sztuki wizualne i projektowanie graficzne na Kyambogo University (Kampala, Uganda). PRacę zawodową rozpoczął w 2009 roku. W 2015 r. otrzymał „Reinhold Cassirer Award”, „Face of African Youth Foundation” oraz  „Arts and Culture Trust Impact Award” i wielu innych nagród. Brał udział w wielu wystawach grupowych w Ugandzie, RPA i Europie. Jego obrazy znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych w Południowej Afryce, jak i za granicą.

Tworzy kolaże na papierze, rysunki, dzieła malarskie. Podejmuje problem tożsamości społecznej i kulturowej, bezdomności, izolacji, strachu.

Wystawy indywidualne:

2015 – „REVEAL”, Gordon Institute of Business Science, University of Pretoria
2014 – ‚Portrait of Self‚, World Art Gallery, Cape Town
2013 – ‘Transgression’, ArtSpace Gallery, Johannesburg
2013 – ‘Trails of infinite search’, The Lovell Gallery, Cape Town
2012- ‘Beyond the Subject’ ROOM Gallery, Braamfontein, Johannesburg

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Kudzanai CHIURAI

28figures_fictions_kudanai_chiurai_photographers_exhibition (1)Performer, fotografik urodzony w 1981 roku w Harere w Zimbabwe, mieszka i tworzy w Johanesburgu w RPA. Po wygnaniu z kraju (1999) za niepochlebny portret prezydenta Roberta Mugabe studiował sztuki piękne na Uniwersytecie w Pretorii. Uczestniczył w wielu międzynarodowych wystawach m.in. w MoMA w Nowym Jorku (2011), Kiasma Museum of Contemporary Art w Helsinkach (2011), the Victoria and Albert Museum w Londonie (2011), a także na Biennale d’Art Africain Contemporain w Dakar (2006) czy na Documenta 13 (2012). Jest laureatem wielu nagród takich, jak: FNB Art Prize (2012), Top 200 Young South Africans, Mail & Guardian (2011),  Most Promising Art Student, University of Pretoria, South Africa (2003). Jego prace znajdują się w m.in. w kolekcjach Iziko South African National Gallery, Cape Town; BHP Billiton, Londyn;
Museum of Modern Art, Nowy Jork; Artur Walther Collection, Niemcy; The Pigozzi Collection, Włochy.

Od czasu wyjazdu z Zimbabwe Chiurai był zaangażowany w problem polityki emigracyjnej. Jego malarstwo bezpośrednio odnosi się do kwestii konfliktów społecznych, politycznych i zbrojnych we współczesnej w Afryce. Jego prace malarskie, rysunkowe, kolaże i rzeźby stanową komentarz wobec panującej w wielu krajach Afryki korupcji i przemocy.
Wystawy indywidualne:

 

2014-2015 – State of the Nation, Zeitz MOCAA Pavillion, V & A Waterfront
2014 – This is not Africa, this is Us, Part I: Kunstahal Rotterdam
2013 – Front Page, Mallorca Landings, Hiszpania
2012 – The Harvest of Thorns, The Assylem Atelje, Johannesburg, RPA
2011 – State of the Nation, Goodman Gallery project space, Arts on Main, Johannesburg, RPA
2010 – Communists and hot chicken wings: the birth of a new nation, Goodman Gallery project space, Arts on Main, Johannesburg, RPA
2009 – Dying To Be Men, Goodman Gallery, Cape Town, RPA
2008 – Yellow Lines, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2007 – Graceland Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2005 – Y Propaganda, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2004 – Correction: The Revolution Will Be Televised, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2003 – The revolution will not be televised, Brixton Art Gallery, Londyn

***
oprac. Małgosia Baka-Theis
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Karin MILLER

Karin Miller | Współczesna sztuka AfrykiPołudniowoafrykańska artystka urodzona w Pretorii w 1957 roku.  Od najmłodszych lat czas spędzała na rysowaniu i tworzeniu kolaży. Technikę tą kontynuuje do dziś. W swojej pracy łączy fotografię, grafikę warsztatową i cyfrową. W eklektycznych, surrealistycznych grafikach ukazuje styk wielu kultur afrykańskich i zachodnich, które stanowią znacznik tożsamości południowoafrykańskiej przeplatając z wątkami autobiograficznymi. Artystka porusza także ważne problemy natury społecznej takie jak historia apartheidu, podziały rasowe, przedstawia ważne wydarzenia i postaci, czerpie z kultury popularnej.

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Délio JASSE

Dielo Jesse | Współczesna sztulk AfrykiUrodzony w 1980 roku w Luandzie w Angoli, mieszka i tworzy w Lizbonie w Portugalii.

Jego zainteresowania artystyczne obejmują różne techniki druku. Tworzy prace na jedwabiu, papierze czy drewnie, sięga do fotografii, którą przekształca w różnych mediach stosując cyjanotypię i platynę. W 2009 roku zdobył nagrodę ANTECIPARTE. Przebywał na rezydencjach artystycznych w Portugalii, Angolii, Brazylii i Francji. Jego prace wystawiane były na wielu wystawach zbiorowych, m.in. Fundação Gulbenkiana w Lizbonie (2013), Biennale africaine de la Photographie, Bamako (2011). Prace Jasse były pokazywane na 56. Biennale w Wenecji w Salonie Angoli. W swojej twórczości porusza problem przemieszczania, migracji, tworząc portrety i pejzaże miejskie.

Wystawy indywidualne:

2014 – Delio Jasse, Ausência Permanente – SMAC ART GALLERY – CAPE TOWN, Cape Town
2013 – Pontus, Galeria da UNAP – União Nacional dos Artistas Plasticos, Luanda
2010 – Schengen, Baginski Galerie / Projetos, Lizbona

 

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Kay HASSAN

Kay Hassan | Sztuka współczesnej AfrykiArtysta południowowafrykański urodzony w Johannesburgu w 1956 roku. Zajmuje się malarstwem rzeźbą, jest artystą multimedialnym, tworzy portretowe kolaże. Członek założyciel stowarzyszenia artystycznego . Ukończył Diploma in Fine Arts, Rorke’s Drift Art and Craft Centre, Natal, South Africa (1980), następnie grafikę na Stanley Hayter w Paryżu (1986-1988). W latach 1988-1989 przebywał na stypendium artystycznym w  Schule für Gestaltung w Bazylei. W 2015 roku jego prace pokazywane były na 56. Biennale w Wenecji. Wystawiał również na 2nd Johannesburg Biennale (1997), Dak’Art, Biennale, Senegal  (2000), Jest laureatem wielu prestiżowych nagród m.in. Mercedes-Benz Award for South African Contemporary Art (2000) i DaimlerChrysler Award for Contemporary Art. Jego prace znajdują się w kolekcjach National Gallery of Canada, Ontario; Walker Art Center, Minneapolis; Minnesota High Museum, Atlanta; Georgia National Museum of African Art, Smithsonian Institution, Washington, D.C.; The Walther Collection, Nowy Jork; Daimler Art Collection, Berlin; The National Gallery of Victoria, Melbourne, Australia.

Wystawy indywidualne (wybór):

1989 – Schule für Gestaltung, Basel, Switzerland
1993 – Kay Hassan, The Berman Gallery, Johannesburg, South Africa
1999 – Konstruktive Collagen, Galerie Seippel, Köln, Germany
2000 – Kay Hassan, Durban Art Gallery, Durban, Cape Town, Pretoria, South Africa, Berlin, Stuttgart, Germany
2003 – Everyday people, Gallery Momo, Johannesburg, South Africa
2003 – Kay Hassan, Kunsthalle Bern, Bern, Switzerland
2006 – Kay Hassan, MoBa Gallery, Brussels, Belgium
2006 – Kay Hassan, Wertz Contemporary, Atlanta, Georgia
2007-2008 Fixing time, SMAC Gallery Stellenbosch, South Africa
2008 – Kay Hassan: Selected Biography
2008 – Recent Photographs, Jack Shainman Gallery, New York
2008 – Urbanation, Johannesburg Art Gallery, Johannesburg, South Africa
2014 – Everyday People, Jack Shainman Gallery, New York

Bibliografia:

Kay Hassan, Daimler Chrysler AG (ed.), 2000

***
oprac. Małgosia Baka-Theis
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Warsztaty dla seniorów #2

Warsztaty dla seniorów odbywają się w innym trybie niż spotkania w ramach warsztatów dla dorosłych, gdzie więcej miejsca poświęcam na pogadankę z wykładem. Seniorzy posiadający zupełnie odmienną ode mnie perspektywę i świadomość historyczną sami prowokują do dyskusji na tematy historii kolonialnej, podobieństw kolonizacji Afryki z historią PRL-u. Dziś rozmawialiśmy o kolażu – technice, do której bardzo często sięgają współcześni artyści, czerpiący także z tradycji swoich ludów, których motywy wzornicze czy tematy pojawiają się w ich pracach. Tworząc własne kolaże rozmawialiśmy o twórczości Quattara’y Wattsa, Pascale Marthine Tayou, Goncalo Mabunda’y, Owusu Ankomaha, Romualda Hazoume, Calixte’a Dakpogana, Kifouli’ego Dossou’a oraz o znaczeniu maski w tradycyjnych kulturach afrykańskich i przemian w formie i znaczeniu jakim ulegają.

Foto (niestety z komórki:/)

CAM00057 DSC00005 DSC00004 DSC00003 DSC00002 DSC00001 CAM00054 Warsztaty dla seniorów

 

Njideka Akunyili CROSBY

Smith_Bearden_1Artystka nigeryjska, urodzona w Enugu w 1983 roku. W wieku szesnastu lat opuściła Nigerię udając się na studia do USA. Ukończyła Swarthmore College w Swarthmore (Pensylwania; 2004), Pennsylvania Academy of the Fine Arts (2006) oraz  Yale University School of Art w New Haven (2011). W 2014 roku uzyskała The James Dicke Contemporary Artist Prize przyznawaną przez Smithsonian Museum. Jej prace znajdują się m.in. w zbiorach  Muzeum Sztuki Nasherów, Duke University, Muzeum Sztuki Współczesnej w San Francisco, Studio Muzeum w Harlemie, Tate Gallery w Londynie i Galerii Sztuki Uniwersytetu Yale w New Haven. Artystka mieszka i pracuje w Los Angeles.

W swojej twórczości Njideka łączy zachodnie klasyczne techniki z tematyką życia codziennego. W intymnych scenach przedstawiających postaci kobiet i mężczyzn w codziennych sytuacjach, rodzinnych spotkań itp odwołujące się do kultury amerykańskiej, jak i tradycji pozaeuropejskich. Tworząc portrety i martwe natury, kreuje sceny mocno osadzone w kulturze afrykańskiej, komponując je z małych kawałków fotografii czy fragmentów z czasopism ujętych w ramy malarstwa i rysunku. Njideka odwołuje się w nich do problemu pamięci i tożsamości, poszukując korelacji między dwoma różnymi światami w których funkcjonuje –  Zachodu i Afryki.

Wystawy indywidualne (wybór):

2016 – Njideka Akunyili Crosby: I Refuse to be Invisible, Norton Museum of Art, West Palm Beach
2015 – Hammer Projects: Njideka Akunyili Crosby, Hammer Museum, Los Angeles
2015 – The Beautyful Ones, Art + Practice, Los Angeles
2013 – I Always Face You, Even When it Seems Otherwise, Tiwani Contemporary, Londyn
2013 – Domestic Experiences, Sensei Exchange, Nowy Jork
2013 – Still Face You, Franklin Art Works, Minneapolis
2013 – New Works, Gallery Zidoun, Luksemburg

Bibliografia:

Njideka Akunyili Crosby Is the 2014 Winner of the Smithsonian American Art Museum’s James Dicke Contemporary Artist Prize

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Marcia KURE

Marcia-Kure-by-Ashley-Sky-Walker-for-AMMO-Magazine-2015-1024x683 (1)Urodzona w 1970 r. w Kano w Nigerii. W 1994 roku ukończyła malarstwo University of Nigeria w Nsukka w pracowni Obiora Udechukwu, a w 2004 roku – Haystack Mountain School of Crafts, Deer Isle w Stanie Maine. Swoje prace wystawiała w Nigerii, Stanach Zjednoczonych i Niemczech. W 1994 roku uzyskała nagrodę im. Uche Okeke w dziedzinie rysunku. Jej prace znajdują się  w kolekcjach British Museum, National Museum of African Art przy Smithsonian Institution w Nowym Jorku, Newark Museum i Fundacji Sindika Dokolo w Angoli. Mieszka i pracuje w Princeton (New Jersey).

Jej prace skoncentrowane są na przemocy wobec kobiet, społeczeństwie patriarchalnym i polityce społecznej. Sięga również po tematy macierzyństwa, estetyki hip-hopu i kultury popularnej. Inspiracji poszukuje w afrykańskim malarstwie jaskiniowym. Tworzy surrealistyczne rysunki, akwarele kolaże w których wykorzystuje wycinki z gazet i fotografię, sięgając często do tradycyjnych motywów kultury nigeryjskiej. Kure wykonuje również instalacje i rzeźby z tkanin, w których porusza problem postkolonializmu i seksualności.

Wystawy indywidualne:

2014 – Conformity, Purdy Hicks Gallery, Londyn
2011 – Dressed Up, Susan Inglett Gallery, Nowy Jork
2011 – Fashionable Hybrids, Bravin Lee Programs, Nowy Jork
2007 – Vogue Series, Bravin Lee Programs, Nowy Jork
2006 – Wonderland Series II, Lisa Dent Gallery, San Francisco
2004 – Wonderland, Lisa Dent Gallery, San Francisco
2003 – Gallery Art Korner, Haga
2000 – Cloth as Identity, Goethe-Institut, Lagos, Nigeria
1998 – Die Frau. Der Fisch. Der Hase: Aquarelle und Gemälde, AK Kaya der VHS/Ausstellungsraum Weihersbach/Herzogenaurach/Iwalewa Haus,Bayreuth, Niemcy
1997 – Songs for Mother and other works, The Teaching Gallery, University of South Florida,Tampa, USA
1996 – Marcia Kure – Recent Works, Alliance Française, Kaduna, Nigeria
1996 – Blick Zuruck – Nach Vorn, Art Arc Galerie, Bayreuth, Niemcy
1994 – Marcia Kure : Paintings and Drawings, Institute of African Studies, University of Nigeria, Nsukka, Nigeria

Bibliografia:
Okwui Enwezor, Chika Okeke-Agulu, Contemporary African Art Since 1980, Bologna 2009, p. 306-307

oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Biografie >>>

Steve BANDOMA

bandoma-portraitArtysta kongijski urodzony w 1981 roku w Kinszasie. Ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Kinszasie (2005) i przeniósł się do RPA. Jest laureatem licznych nagród i stypendiów.

W swojej twórczości stosuje różne media, a prace opisuje jako „recykling znalezionych przedmiotów”. Tworzy figuratywne abstrakcyjne kolaże składające się z wycinków z kolorowej prasy, w których wizualizuje wyobrażenia na temat mieszkańców Kongo, kreując zmutowane, często przeobrażone w rodzaj kongijskich fetyszy postaci. W pracach łączy różne techniki takie, jak akryl, akwarela, rysunek tuszem, długopisem, wykonywane na papierze czerpanym, łączonych z plamami koloru.

Wystawy (wybór):
2013 – Le Combat du Siècle, Galerie Antonio Nardone, Bruksela
2013 – Kongo across the Waters, Harn Museum, Floryda
2010 – FOCUS, Bazylea
2010 – Currencies in Contemporary African Ar’, Museum Africa, Johannesburg
2008 – Abazobie, Nelson Mandela Museum, Cape Town
2007 – Cape Biennale, Blank Project Gallery, Cape Town

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Blog artysty >>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>