instalacje

Nathalie Mba BIKORO

tumblr_n4hdnncalO1sz5a5ao1_500Nathalie Anguezomo mba Bikoro, artystka multidyscyplinarna, urodziła się w 1985 roku we Francji, w rodzinie francusko-gabońskiej. Wczesne lata spędziła w Gabonie. Studiowała sztuki plastyczne i filozofię polityczną w Gabonie, Anglii i Berlinie. Ukończyła College Des Champs St. Etienne (1997), Akademię Sztuk Pięknych w Liberville (2003). W 2010 roku obroniła pracę doktorską na Greenwich University London. Studiowała także na Humboldt University Berlin Germany (2013). Jest laureatką wielu prestiżowych nagród, m.in.: Best Discovery Award, Cutlog New York (2013); Best Artist Fondation Blachere Award, Museum Dapper, Dak’Art Biennale (2012); Best Performance Artist National Finnish Arts Award w Finlancii (2011); Best Artist Award for Art Mental Health Awareness, Awarded by Mayor of Berkshire (2003).

Jej wieloaspektowe dzieła obejmują performance art, body art, instalacje audio-wizualne, literaturę. Stanowią one syntezę wspólnych dialogu społecznego w wieloetnicznych społeczeństwach, polityki międzynarodowej i globalnej kultury. Tworzy historie pozornie rozbieżne, bada kolonialną przeszłość. Mieszka i tworzy w Niemczech, Wielkiej Brytanii, Brazylii i Gabonie.

Wystawy indywidualne:

2013 – The Brick Moon, Fondation Blachere, Apt Francja
2013 – Who Fell From The Sky/Africana: Recycling, Myth-Making, Alterity, Turf, Nowy Jork
2012 – Alice In Wonderland: The Middle Passage, Tiwani Contemporary, Londyn
2012 – The Yellow Crossing; The Peoples´Waltz” exhibition, Dak’Art OFF Biennale, Senegal
2011 – A Twist In The Ta(i)le, Savvy Contemporary, Berlin
2009 – The Squat Museum, National Museum Libreville, Gabon
2006 – Burying the Body, Galleria de Bella Artes de Pontevedra, Hiszpania
2005 – Encephalitis Lethargica, Stanley Picker Gallery, Kingston upon Thames, Wielka Brytania
2005 – Metamorphosis, Toilet Gallery, Kingston upon Thames, Wielka Brytania

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Athi-Patra RUGA

5053493877c25988440doUrodzony w Umtata, w Republice Południowej Afryki w 1984 roku i mieszka i pracuje zarówno w Johannesburgu i Kapsztadzie. Jest laureatem prestiżowej nagrody Standard Bank Young Artist Award (2015). Mieszka i tworzy w Kapsztadzie i Johanesburgu. Uczestniczył w 55. Biennale w Wenecji, a także w  AFRICA: Architecture, Culture and Identity w Louisiana Museum of Modern Art; African Odysseys na The Brass Artscape w Brukseli czy The Film Will Always Be You: South African Artists on Screen wthe Tate Modern w Londynie. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych i publicznych m.in. w zbiorach Jeana Pigozzi, Klin Collection, Iziko South African National Gallery.

Performer, twórca wideoartu, tkaniny artystycznej. W swoich pracach podejmuje problem ciała, zmysłowości, a także tworzenia hybryd kulturowych, tożsamości.

Wystawy indywidualne (wybór):

2015 – The Elder of Azania, Grahamstown National Arts Festival, Grahamstown
2015 – A Land Without A People… For A People Without A Land, In Situ, Paryż
2014 – The Future White Women of Azania Saga, WHATIFTHEWORLD, Cape Town
2012 – Ilulwane, Long Street Baths, Cape Town
2011 – Ilulwane Performa 11, New York City, New York
2010 – The Body In Question IV: La Momma Morta, YOUNG BLACKMAN, Cape Town
2010 – Teeth are the Only Bones that Show, WHATIFTHEWORLD, Cape Town
2010 – Athi Patra Ruga: The Works, FRED Gallery, Londyn
2009 – Mister Floating Signifier and the Deadboyz, WHATIFTHEWORLD, Cape Town
2009 – After He Left, YOUNG BLACKMAN, Cape Town
2008 – ..of bugchasers and watusi faghags, Art Extra, Johannesburg

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

John AKOMFRAH

pobranePisarz, reżyser, scenarzysta i teoretyk. Urodził się 4 maja 1957 roku w Ghanie. Do Wielkiej Brytanii wraz z rodzicami przeniósł się, gdy miał cztery lata. W 1982 roku ukończył Portsmouth Polytechnic. W tym samym roku zadebiutował jako reżyser Handsworth Songs, pierwszej dokumentalnej produkcji powołanego w 1985 roku kolektywu Black Audio Film Collective, którego był założycielem. Od roku 2001 do 2007 pełnił funkcję prezesa Brytyjskiego Instytutu Filmowego, a w latach 2003-2004 był prezesem brytyjskiej organizacji filmowej Film London. Akomfrah jest także nauczycielem akademickim w Massachusetts Institute of Technology, Brown University, New York University, Westminster University oraz na Princeton University. Jest laureatem wielu prestiżowych nagród, a w 2008 roku został odznaczony Orderem Imperium Brytyjskiego (OBE) za zasługi dla przemysłu filmowego. Na Biennale w Wenecji w 2015 roku zaprezentował film Vertigo Sea (2015). Mieszka i pracuje w Londynie.

Filmografia:
Handsworth Songs (1986); Testament (1988); Who Needs a Heart (1991); Seven Songs for Malcolm X (1993); The Last Angel of History (1996); Memory Room 451 (1996); Call of Mist (1998); Speak Like a Child (1998); Riot (1999); The Nine Muses (2010); Hauntologies (2012); The Stuart Hall Project (2013); The Unfinished Conversation (2013); The March (2013)

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

Kudzanai CHIURAI

28figures_fictions_kudanai_chiurai_photographers_exhibition (1)Performer, fotografik urodzony w 1981 roku w Harere w Zimbabwe, mieszka i tworzy w Johanesburgu w RPA. Po wygnaniu z kraju (1999) za niepochlebny portret prezydenta Roberta Mugabe studiował sztuki piękne na Uniwersytecie w Pretorii. Uczestniczył w wielu międzynarodowych wystawach m.in. w MoMA w Nowym Jorku (2011), Kiasma Museum of Contemporary Art w Helsinkach (2011), the Victoria and Albert Museum w Londonie (2011), a także na Biennale d’Art Africain Contemporain w Dakar (2006) czy na Documenta 13 (2012). Jest laureatem wielu nagród takich, jak: FNB Art Prize (2012), Top 200 Young South Africans, Mail & Guardian (2011),  Most Promising Art Student, University of Pretoria, South Africa (2003). Jego prace znajdują się w m.in. w kolekcjach Iziko South African National Gallery, Cape Town; BHP Billiton, Londyn;
Museum of Modern Art, Nowy Jork; Artur Walther Collection, Niemcy; The Pigozzi Collection, Włochy.

Od czasu wyjazdu z Zimbabwe Chiurai był zaangażowany w problem polityki emigracyjnej. Jego malarstwo bezpośrednio odnosi się do kwestii konfliktów społecznych, politycznych i zbrojnych we współczesnej w Afryce. Jego prace malarskie, rysunkowe, kolaże i rzeźby stanową komentarz wobec panującej w wielu krajach Afryki korupcji i przemocy.
Wystawy indywidualne:

 

2014-2015 – State of the Nation, Zeitz MOCAA Pavillion, V & A Waterfront
2014 – This is not Africa, this is Us, Part I: Kunstahal Rotterdam
2013 – Front Page, Mallorca Landings, Hiszpania
2012 – The Harvest of Thorns, The Assylem Atelje, Johannesburg, RPA
2011 – State of the Nation, Goodman Gallery project space, Arts on Main, Johannesburg, RPA
2010 – Communists and hot chicken wings: the birth of a new nation, Goodman Gallery project space, Arts on Main, Johannesburg, RPA
2009 – Dying To Be Men, Goodman Gallery, Cape Town, RPA
2008 – Yellow Lines, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2007 – Graceland Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2005 – Y Propaganda, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2004 – Correction: The Revolution Will Be Televised, Obert Contemporary, Johannesburg, RPA
2003 – The revolution will not be televised, Brixton Art Gallery, Londyn

***
oprac. Małgosia Baka-Theis
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Simon Max BANNISTER

Simon Max Bannister | Współczesna sztuka AfrykiRzeźbiarz, autor instalacji pochodzący z Republiki  Południowej Afryki. Urodził się w 1982 roku. Mieszka i pracuje w Cape Town. Jest samoukiem. Zrealizował wiele prac dla prywatnych odbiorców, winnic, rezerwatów i placówek oświatowych. Jego pasja wobec środowiska naturalnego jest inspiracją dla prac w nurcie landartu. W 2013 roku otrzymał nagrodę David Shepherd Wildlife Foundation za Wildlife Artist of the Year za pracę Long Journey from Londolozi przedstawiającą grupę żyraf wykonaną z drewna eukaliptusowego. Tworzy rzeźby z brązu, z materiałów naturalnych przedstawiające dzikie zwierzęta oraz instalacje landartowe. Zajmuje się również fotografią artystyczną.

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Barthelemy TOGUO

626Urodzony w 1967 r. kameruński rzeźbiarz. Ukończył École Nationale Supérieure des Beaux-Arts w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej, École Supérieure d’Art w Grenoble we Francji oraz Kunstakademie wDüsseldorfie w Niemczech. Mieszka i tworzy w Paryżu, Bandjounie i Nowym Jorku. Jego prace były prezentowane na wielu międzynarodowych wystawach zbiorowych, festiwalach i biennale m.in. na 56. Biennale w Wenecji, Africa Remix, Dak’Art Biennale. Od 1998 r. rozpoczął serię prac akwarelowych inspirowanych doświadczeniami podróży. Tworzy instalacje rzeźbiarskie podejmując ważne tematy społeczne, polityczne, związane z problemem imigracji, równości społecznej, rasizmu.

Toguo jest również zaangażowany w promocję i rozwój współczesnej sztuki w Kamerunie. Od 2005 roku pracuje w organizacji non-profit Bandjoun Station, której celem jest promowanie i wspieranie lokalnych artystów na arenie międzynarodowej, dając im przestrzeń do tworzenia i wykonywania ich sztuki.

Wystawy indywidualne (wybór):

2015 – Les diables et les dieux, Château de Tanlay, Francja
2014 – Drawing Now, Lelong Gallery, Paryż
2014 – An Afropolitan View, Uppsala Art Museum, Szwecja
2014 – First Solo show, Cap Town, RPA
2014 – Here Africa, Château de Penthes, Geneve-Pregny
2014 – Specific creation, Nousbaum Reding Gallery, Luxembourg
2014 – Musée d’Art et d’Histoire de Narbonne, France
2013 – Coexistence on earth, Wooson Gallery, Daegu, Korea Pd.
2013 – Print Shock, Musée du Dessin et de I’Estampe Originale de Gravelines, Francja
2013 – Talking to the Moon, Musée d´art contemporain de Sainte Etiennne, Francja
2013 – Dérives, Chapelle Saint Anne, Arles, Francja
2013 – Hidden Faces, Galerie Lelong, Paryż, Francja
2013 – Signs in the Leaves, Médiathèque Benjamin Rabier, La Roche Sur Yon, Francja
2013 – In The Head, Collège Boris Vian, Dunkerque-Branche, Francja
2012 – A World Child Looking At The Landscape New Works, Nosbaum & Reding Art Contemporain, Luxembourg
2012 – Stand up and Walk, Espace culturel Le volume, Vern-sur-Seich, Francja
2012 – The African Spirit, Galerie Lelong, Zürich, Szwajcaria
2011 – New Ceramics, Manufacture Nationale de Sèvres, Paryż
2011 – New Poster for „Roland Garros”, Paryż
2011 – Specific creation Criminal Tribunal By Mario Mauroner contemporary Art, Vienna, Wiedeń
2011 – PUMA African Football Kits project, Design Museum, Londyn
2011 – International Print Biennale 2011, Print Awards, Who is the true terrorist Hatton Gallery, Claremont Road Newcastle, Wielka Brytania
2011 – Specific creation, The Well Water New Performance, shower life La verriere by Hermès , Bruksela
2011 – J’ai deux amours, Cité nationale de l’histoire de l’immigration, Paryż
2011 – Museum and Art Gallery at Skidmore College, États-Unis
2011 – The Unhomely, Biennial Of Contemporary Art, Sewilla, Hiszpania
2010 – The Lost Dogs’ Orchestra, Galerie Lelong, Paryż
2010 – Cissé / Toguo, Dak’Art Biennale de Dakar, Institut Français de Dakar, Senegal
2010 – The World Examination, Centre d’Art Contemporain de Châtellerault, Francja
2010 – Liberty Leading the People, Fundaçao Gulbenkian, Lizbona, Portugalia
2010 – Lyrics Night, Royal Museum of Bandjoun, Kamerun
2010 – Centre Culturel Français de Pointe Noire, Kongo
2010 – The World Examination, Item Editions, Paryż, Francja
2009 – The Pregnant Mountain, Robert Miller Gallery, Nowy Jork
2009 – Road for exile, Carpe Diem Arte e Pesquisa, Palace of Marquis de Pombal, Lizbona, Portugalia
2009 – „… et la parole fut”, Frac île de la Reunion, Saint-Denis, Francja
2009 – The world examination, Item Editions, Paryż, Francja
2009 – „The aids issue cannot be solved thanks to the distribution of condoms. Benedict XVI”, Mario Mauroner Contemporary, Art Vienna, Wiedeń, Austria
2008 – Heart Beat – Baltic, Centre for Contemporary Art, New-Casttle
2008 – Spiritual Genocide, Art Brussels, Bruksela, Belgia
2008 – The Devilish Human Temptations, Mario Mauroner Contemporary Art, Wiedeń, Austria
2007 – Purifications Arco 2007, Madryd
2006 – La Magie du Souffle, Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur, Marsylia, Francja
2006 – The Wildcats’ Dinner, Ateliers d’Artistes de la Ville, Marsylia, Francja
2006 – The Wildcats’ Dinner, Mario Marauner Contemporary Art Salzburg, Austria
2005 – The Human Mirror, école supérieure d’Art, Lorient, Francja
2004 – The Sick Opera, Palais de Tokyo, Paryż, Francja
2004 – La guerre des sexes n’aura pas lieu, école des Beaux Arts de Valence, Francja
2003 – Pure and Clean, Institute of Visual Art Milwaukee, WI, USA
2002 – Puk, Puk, Puk, CCC, Tours, Francja
2002 – Emergency Exit, le Lieu Unique, Nantes, Francja
2002 – Épidémies, Goethe Institut, Yaoundé, Kamerun
2001 – Das Bett, école régionale des Beaux-Arts de Dunkerque, Francja
2001 – Art Unlimited, Art Basel, Bâle, Suisse
2001 – Barthélémy Toguo, The Box Associati Gallery, Turyn, Włochy
2000 – Virgin Forest, La Criée centre d’Art contemporain, Rennes, Francja
2000 – Pénicilline, Centre Culturel Français, Turyn, Włochy
1999 – Baptism, Kunstmuseum Düsseldorf in der Tonhalle, Düsseldorf, Niemcy
1999 – Migrateurs, ARC, musée d’Art moderne de la Ville, Paryż, Francja
1999 – Barthélémy Toguo, chez François Barnoud, Dijon, Francja
1998 – Parasites, centre d’Arts plastiques, Saint-Fons, Francja
1996 – Barthélémy Toguo, Goethe Institut, Yaoundé, Kamerun
1994 – Pôle européen, Saint-Martin d’Hères, Grenoble, France.

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Samson KAMBULU

10387308_740925989290044_9221239371288608891_nArtysta wizualny i pisarz Samson Kambalu urodził się w 1975 roku w Malawi. Mieszka i tworzy w Londynie. Studiował sztuki piękne i etnomuzykologię na Uniwersytecie w Malawii (1995-1999). Dalsze studia w dziedzinie sztuk plastycznych podjął na Nottingham Trent University (MA Fine Art, 2002-03), a następnie na Chelsea College of Art and Design uzyskał tytuł doktora (2015).
Jego prace pokazywane były na wielu wystawach międzynarodowych, jak Liverpool Biennial (2004), Tokyo International Art Festival (2009), Dakart Biennale (2014) czy 56. Biennale w Wenecji, gdzie zaprezentował instalację zatytułowaną Sanguinetti Breakout Area (2015).

Wystawy indywidualne:

2014 – Sepia Rain, Stevenson, Johannesburg
2012 – Tattoo City: The First Three Chapters (with guests), Castlefield Gallery, Manchester, UK
2009 – Roseanne, Sai Gallery, Osaka, Japan
2008 – The Jive Talker, book launch and installation, INIVA, London, UK
2005 – Black My Story, Nottingham Castle and Art Gallery, Nottingham, UK
2004 – Holyball Exercises and Exorcisms, Usher Gallery, Lincoln, UK
2004 – Holyballism, Art Exchange Gallery, Nottingham, UK
2001 – The Gideons’ Room, Winston Hotel, Amsterdam, The Netherlands
2000 – Exercise IV, Thami Mnyele Foundation, Amsterdam, The Netherlands
2000 – Holyball Exercises and Exorcisms, Chancellor College, Zomba, Malawi

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Serge ATTUKWEI CLOTTEY

d04dfa1374c1a1705ed2514bfe8c9c25Performer, rzeźbiarz, twórca instalacji. Urodzony w Akrze (Ghana) 8 lipca 1985 roku. Kształcił się w Ghanatta College of Art and Design w Akrze (2000-2004), a obecnie kontynuuje naukę w Escola Guignard University of Art w Belo Horizonte w Brazylii.

Serge Attukwei Clottely w swoich działaniach performatywnych i rzeźbach, wykonywanych z plastikowych karnistrów (Afrogalonism), które często uwiecznia na fotografiach podejmuje problem migracji (nielegalnej, ekonomicznej, przymusowej), przemieszczania, interakcji między ludnością lokalną a napływową (obecność ludności chińskiej w Afryce), nowożytnego niewolnictwa.

Wystawy (wybór):

2013 – We Are Africa, Nubuke Foundation, Akra, Ghana
2012 – whose puppet are you?, Street Performance on Youth and Politics Awareness for Ghana Election, Akra
2012 – Improvisation, Global Art, Goethe Institute, Akra
2012 – Time, Trade & Travel, Stedelijk Museum Bureau Amsterdam; Nubuke Foundation, Akra
2012 – The Beautiful ones are not yet born, Goethe Institut, Akra
2012 – Alternative Independence Day Celebration, Freedom Tour, Nubuke Foundation, Akra
2012 – Inside The Mosquito Net, Brazil House Jamestown, Akra
2011 – Cultures in Confluence, Alliance Française & Goethe Institut, Akra
2011 – Trash to Treasure, Chale Wotee Street Art Festival Jamestown, Ussher Fort, Akra
2010 – Climate Change, Caspar House, Akra
2010 – Portrait of Ghana, The Drum Ace Café, Birmingham
2010 – My Life, Charity Photo Show, W.E.B. Dubois Memorial Centre, Akra, Haverford College
2009 – Africa Show, African Contemporary Art, Neapol
2008 – Global Warming, Featured Project, British Council, Akra
2008 – Portrait of Accra, Junior Art Club Sponsorship, Bristol
2008 – Untying the Human Spirit, Geothe Institute, Akra
2007 – School Collection Show, Escola Guignard, Belo Horizonte, Brazylia
2006 – African Renaissance YMCA, Junior Art Club Exhibition, Akra
2005 – Junior Art Club Charity Show, Scotland, Ireland, Vermont
2003 – Different Strokes, Practicing Art International, The Loom African Gallery, Akra

Bibliografia:

Alice McCool, African Electronics” Takes a Spiritual Approach to Individual Power
Wywiad: ART IN THE AGE OF AFROGALLONISM: AN INTERVIEW WITH GHANAIAN ARTIST SERGE ATTUKWEI CLOTTE

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Blog artysty
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

Valérie OKA


Valerie OkaUrodziła się w 1
967 roku w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej w rodzinie iworiańsko-francuskiej (ojciec z Wybrzeża Kości Słoniowej). Wychowała się we Francji. Ukończyła École Supérieure d’Arts Graphiques, Paryżu (1990). Następnie pracowała jako profesor sztuki współczesnej w Institut National Superieur des Arts et de l’Action Culturelle w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej, a także pełniła funkcję dyrektora ds. komunikacji, kultury i sztuki w Zuloga Group w Pekinie.

Valerii Oka sięga do różnych mediów i dyscyplin artystycznych od grafiki i rysunku, prace medialne, instalacje po performance. Bada relacje międzyludzkie, podejmuje problem intymności, seksualności, emocji i pragnienia (m.in. w performance In her, 2004-2015). Jej prace pokazywane były na wielu wystawach międzynarodowych m.in. na Africaliach w Brukseli (2004) na Dak’Art Festival (2000, 2006). Otrzymała liczne nagrody takie, jak The Best Contemporary Artist from the Union de Journalistes Culturels de Côte d’Ivoire (2006) i Grand Prix  YEHE Foundation, Wybrzeża Kości Słoniowej (2003).

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>