fotografia

Fabrice MONTEIRO

Fabrice-Monteiro-2012-br-d2120604-0733Fabrice Monteiro, belgijsko-beniński fotograf. Urodził się w 1972 roku w Namur w Belgii. Żyje i tworzy w Dakarze w Senegalu. Z wykształcenia. Z wykształcenia jest inżynierem, pracuje także jako model. Jego fotografie ilustrują płynną granicę pomiędzy fotografią modową a fotoreportażem. Zawiera w nich wiele elementów kultury afrykańskiej. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmuje portret.

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Larry ACHIAMPONG

finding-fanon-Larry-Achiampong-David-Blandy-2-715x536 (1)Larry Achiampong urodził się  w 1984 roku w Wielkiej Brytanii. Pochodzi z Ghany. Ukończył mix media na Uniwersytecie w Westminsterze (2005) oraz rzeźbę Slade School of Fine Art (2008).  W swojej twórczości podejmuje problem percepcji, wyobrażeń i koncepcji tożsamości w odniesieniu do dziedzictwa kulturowego Ghany. Realizuje filmy wideo, tworzy instalacje dźwiękowe i tworzy fotograficzne kolaże.

Mieszka i pracuje w Londynie.

Wystawy (wybór):

2015 – David Roberts Art Foundation, Londyn
2015 – Residual: traces of the black body, New Art Exchange, Nottingham
2015 – Wir Sind Alle Berliner: 1884-2014, ICI/SAVVY Contemporary, Berlin
2015 – Le point de fuite de l’Histoire, Centre d’art et photographie de Lectoure, Lectoure
2014 – Collections of Collections, Victoria and Albert Museum, Londyn
2014 – Afrikadaa is The Body: A Live Editorial, David Roberts Art Foundation, Londyn
2014 – A Cultural Encyclopedia of Africa, ANO, Dak’art Biennale, Akra, Ghana, Dakar, Senegal
2014 – Meh Mogya: An audio chronicle, Bergen Kunsthall, Bergen
2013 – PoP-Up, Project Space Hobin, Pangyo
2013 – INTERMISSION‚, Echos for Lisbon Architecture Triennale/Stress.fm, Lizbona
2012 – 60×60 PianoForte Mix, PianoForte Foundation, Chicago
2012 – dOCUMENTA 13, Hauptbahnhof, Kassel
2012 – Metro54 Festival, Black Box, Amsterdam
2012 – Look With The Stomach and Eat Your Eyes‚, Madame La Marquise, Barcelona
2011 – Survival Kit, Latvian Centre for Contemporary Art, Ryga
2011 – Audiovisual Laboratory, Antje oeklesund, Berlin
2010 – Preambles and Perambulations, Charles Dickens Museum, Londyn
2010 – Late at Tate Britain: Afrodizzia, Tate Britain, Londyn
2009 – Liminal: A question of position, Iniva, Londyn
2008 – Kunstvlaai A.P.I., Westergasfabriek, Amsterdam
2008 – HAWKINS & CO., Novas Contemporary Urban Centre, Liverpool 2007 – Larry Achiampong: Unnecessary Homework, 198 Gallery, Londyn
2006 – Associate Artists Exhibition, Oh art Oxford House, Londyn
2004 – Wholesale, Space 44, Londyn

***
oprac. Małgosia Baka

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

Lawrence LEMAOANA

Laurence ABSAArtysta południowoafrykański (ur. 1982), specjalizujący się w tkaninie artystycznej, do której wykorzystuje tradycyjną afrykańską tkaninę kanga, tworząc kolaże o politycznym wydźwięku. Zajmuje się również fotografią i performancem. W swojej twórczości artysta podejmuje problem roli mediów i ich wpływu na kulturę współczesnej RPA.

Lemaoana studiował sztuki piękne na University of Johannesburg i na University of Witwatersand (w Johanesburgu). Brał udział w wielu wystawach zbiorowych w kraju i na arenie międzynarodowej. Otrzymał liczne nagrody za twórczość, m.in.: ABSA L’Atelier Gerard Sekoto (2005), Golden change award – Artothek Galerie und Kunstverleih der Stadt München, Munich (2007) Sasol Art Award (2007), ABSA KKNK festival artist, RPA (2008).

Wystawy indywidualne:

2009 – Red Cross Children’s Hospital Auction, Goodman Gallery , Cape Town, RPA
2008 – Fortune Telling in Black, Red and White, Art Extra, Johannesburg, RPA
2008 – Art Extra booth, FNB Johannesburg Art Fair, Johannesburg, RPA
2007 – Positive Show, Gallery Demosniel 89, Paryż
2007 – Players of Colours, Gallery Demosniel 89, Paryż
2007 – Hierarchy of colours, Absa Gallery, Johannesburg, RPA
2007 – Players of Colour, National Tour of Alliances Francaises in major South African cities Impossible Monsters, Art Extra, Johannesburg, RPA
2006 – Players of Colour, Gordart Gallery, Johannesburg, RPA

Bibliografia:

Sue Williamson, Sound African Art Now, 2009, p. 304-307

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Biografie >>>

Marcia KURE

Marcia-Kure-by-Ashley-Sky-Walker-for-AMMO-Magazine-2015-1024x683 (1)Urodzona w 1970 r. w Kano w Nigerii. W 1994 roku ukończyła malarstwo University of Nigeria w Nsukka w pracowni Obiora Udechukwu, a w 2004 roku – Haystack Mountain School of Crafts, Deer Isle w Stanie Maine. Swoje prace wystawiała w Nigerii, Stanach Zjednoczonych i Niemczech. W 1994 roku uzyskała nagrodę im. Uche Okeke w dziedzinie rysunku. Jej prace znajdują się  w kolekcjach British Museum, National Museum of African Art przy Smithsonian Institution w Nowym Jorku, Newark Museum i Fundacji Sindika Dokolo w Angoli. Mieszka i pracuje w Princeton (New Jersey).

Jej prace skoncentrowane są na przemocy wobec kobiet, społeczeństwie patriarchalnym i polityce społecznej. Sięga również po tematy macierzyństwa, estetyki hip-hopu i kultury popularnej. Inspiracji poszukuje w afrykańskim malarstwie jaskiniowym. Tworzy surrealistyczne rysunki, akwarele kolaże w których wykorzystuje wycinki z gazet i fotografię, sięgając często do tradycyjnych motywów kultury nigeryjskiej. Kure wykonuje również instalacje i rzeźby z tkanin, w których porusza problem postkolonializmu i seksualności.

Wystawy indywidualne:

2014 – Conformity, Purdy Hicks Gallery, Londyn
2011 – Dressed Up, Susan Inglett Gallery, Nowy Jork
2011 – Fashionable Hybrids, Bravin Lee Programs, Nowy Jork
2007 – Vogue Series, Bravin Lee Programs, Nowy Jork
2006 – Wonderland Series II, Lisa Dent Gallery, San Francisco
2004 – Wonderland, Lisa Dent Gallery, San Francisco
2003 – Gallery Art Korner, Haga
2000 – Cloth as Identity, Goethe-Institut, Lagos, Nigeria
1998 – Die Frau. Der Fisch. Der Hase: Aquarelle und Gemälde, AK Kaya der VHS/Ausstellungsraum Weihersbach/Herzogenaurach/Iwalewa Haus,Bayreuth, Niemcy
1997 – Songs for Mother and other works, The Teaching Gallery, University of South Florida,Tampa, USA
1996 – Marcia Kure – Recent Works, Alliance Française, Kaduna, Nigeria
1996 – Blick Zuruck – Nach Vorn, Art Arc Galerie, Bayreuth, Niemcy
1994 – Marcia Kure : Paintings and Drawings, Institute of African Studies, University of Nigeria, Nsukka, Nigeria

Bibliografia:
Okwui Enwezor, Chika Okeke-Agulu, Contemporary African Art Since 1980, Bologna 2009, p. 306-307

oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Biografie >>>

Zanele MUHOLI

1376557_10151907050610853_1648089157_nUrodzona w 1972 r. w Umlazi, Durban, RPA. Fotografka i aktywistka południowoafrykańska. Studiowała fotografię nMarket Photo Workshop in Newtown w Johannesburgu oraz Documentary Media at Ryerson University, Toronto (2009). Jest laureatką licznych nagród m.in. Prince Claus Award (2013); the Index on Censorship (2013); Les Rencontres de Bamako biennial of African photography (2009). Jej prace wystawiane były na 55. Biennale w Wenecji.

W nastrojowych, czarno-białych fotografiach ujawnia życie afrykańskich lesbijek. Od 2000 roku współtworzy Forum for the Empowerment of Women (FEW), organizację czarnoskórych lesbijek działający na rzecz zapewnienia bezpiecznego miejsca dla do spotkań oraz przeciwdziałającemu nienawiści wobec społeczności homoseksualnej w RPA, która przejawia się w tzw. „gwałtów naprawczych”, napaściach, przemocy.

Wystawy indywidualne:

2015 – Zanele Muholi: Isibonelo/Evidence, Brooklyn Museum, Nowy Jork
2015 – The Visual Art of Activism, Akershus Kunstsenter, Norwegia
2014 – Faces and Phases, EinsteinHaus, Ulm, Niemcy
2014 – Zanele Muholi: Faces and Phases, Ryerson Image Centre, Toronto, Kanada
2014 – Zanele Muholi. Photography, Schwules Museum, Berlin
2014 – Of Love & Loss, Stevenson, Johannesburg, RPA
2014 – Zanele Muholi, Williams College Museum of Art, Williamstown, Massachusetts, USA
2014 – Selected FACES & PHASES and BEULAHS, Wentrup, Berlin
2013 – Fragments of a New History, Porte 44 – MC2a and l’Arrêt sur l’Image gallery, Bordeaux, France
2013 – Beauty & Shadow, atria, Amsterdam
2013 – f(o)und, Prince Claus Fund Gallery, Amsterdam; 2014 – he O.P.E.N., Singapore International Festival of Arts, Singapur
2013 – ContemporaryVisual ARTIvist, Palermo Pride; Cagliari Pride, Włochy
2012- Faces and Phases, Oldenburg, Germany; Goethe Institut, Johannesburg, RPA; (2013) Palazzo S Agostino, Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, Włochy; Nowy Jork USA; Montreal, Kanada (2014)
2012 – Visual ARTivist, Bologna Lesbian Film Festival; Florence Queer Film Festival, Italy
2012 – Mo(u)rning, Stevenson, Cape Town, RPA; Walker Street gallery, Melbourne, Australia (2013)
2012 – Foot for Love, Espace Canopy, Paryż
2011 – Fragments of a New History, Casa Africa, Las Palmas, Hiszpania
2011 – Inkanyiso, Stevenson, Johannesburg, RPA
2011 – What don’t you see when you look at me?, Extraspazio, Rzym
2010 – Indawo Yami, Michael Stevenson, Cape Town, RPA
2009 – Like a Virgin, CCA Lagos, Nigeria
2008 – Manje, Le Case d’Arte, Milan, Włochy
2007 – Being, Michael Stevenson, Cape Town, South Africa
2006 – Vienna Kunsthalle project space, Wiedeń
2004 – Visual Sexuality, Urban Life (Market Photo Workshop exhibition), Johannesburg Art Gallery, RPA

 

oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Biografie >>>

Miriam Syowia KYAMBI

Artystka multimedialna i performerka z Kenii, urodzona w 1979 roku. W 2002 roku ukończyła studia artystyczne na Fine Arts School of Art Institute of Chicago. Obecnie mieszka i tworzy w Kenii. Jest laureatką wielu prestiżowych nagród i stypendiów, w tym nagrody UNESCO Award for the Promotion of the Arts.

Jej prace były pokazywane na wielu międzynarodowych wystawach w Belgii, Finlandii, Kenia, Mali, Meksyku, RPA i Stanach Zjednoczonych Ameryki.

W swoich pracach łączy różne materie i media tworząc instalacje z wykorzystaniem m.in. gliny i tkanin. Bardzo istotne w jej twórczości wykorzystanie własnego ciała jako nośnika treści wizualnych w prowokacyjnych performance’ach. Zajmuje się także malarstwem i fotografią. W swoich pracach porusza problem percepcji i pamięci, bada, jak współczesne doświadczenia ludzkie wpływają na konstruowanie historii, budowanie obrazu przeszłości i teraźniejszości w kontekście kolonialnej historii, ale też tworzenia struktur społecznych, statusu rodziny, seksualności i miejsca kobiet we współczesnym społeczeństwie afrykańskim.

Wystawy indywidualne:

2014 – What’s Wrong Dear Jane, Performance, Kenya Art Fair, Sarit Centre, Nairobi
2014 – Between Us, The GoDown Arts Centre, Nairobi
2010- Fracture, The Kuovla Museum, Finlandia
2010 – Permiso: Excuse Me, Nairobi National Museum, Nairobi, Kenya, 2010
2008 – WoMen, Fraülein, Damsel & Me & Domestic Violence Installation Space, RaMOMA, Nairobi
2008 – Gender, Power & the Past, The Goethe Institut, Nairobi

oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Strona internetowa artystyki >>>

Biografie >>>