seksualność

Marcia KURE

Marcia-Kure-by-Ashley-Sky-Walker-for-AMMO-Magazine-2015-1024x683 (1)Urodzona w 1970 r. w Kano w Nigerii. W 1994 roku ukończyła malarstwo University of Nigeria w Nsukka w pracowni Obiora Udechukwu, a w 2004 roku – Haystack Mountain School of Crafts, Deer Isle w Stanie Maine. Swoje prace wystawiała w Nigerii, Stanach Zjednoczonych i Niemczech. W 1994 roku uzyskała nagrodę im. Uche Okeke w dziedzinie rysunku. Jej prace znajdują się  w kolekcjach British Museum, National Museum of African Art przy Smithsonian Institution w Nowym Jorku, Newark Museum i Fundacji Sindika Dokolo w Angoli. Mieszka i pracuje w Princeton (New Jersey).

Jej prace skoncentrowane są na przemocy wobec kobiet, społeczeństwie patriarchalnym i polityce społecznej. Sięga również po tematy macierzyństwa, estetyki hip-hopu i kultury popularnej. Inspiracji poszukuje w afrykańskim malarstwie jaskiniowym. Tworzy surrealistyczne rysunki, akwarele kolaże w których wykorzystuje wycinki z gazet i fotografię, sięgając często do tradycyjnych motywów kultury nigeryjskiej. Kure wykonuje również instalacje i rzeźby z tkanin, w których porusza problem postkolonializmu i seksualności.

Wystawy indywidualne:

2014 – Conformity, Purdy Hicks Gallery, Londyn
2011 – Dressed Up, Susan Inglett Gallery, Nowy Jork
2011 – Fashionable Hybrids, Bravin Lee Programs, Nowy Jork
2007 – Vogue Series, Bravin Lee Programs, Nowy Jork
2006 – Wonderland Series II, Lisa Dent Gallery, San Francisco
2004 – Wonderland, Lisa Dent Gallery, San Francisco
2003 – Gallery Art Korner, Haga
2000 – Cloth as Identity, Goethe-Institut, Lagos, Nigeria
1998 – Die Frau. Der Fisch. Der Hase: Aquarelle und Gemälde, AK Kaya der VHS/Ausstellungsraum Weihersbach/Herzogenaurach/Iwalewa Haus,Bayreuth, Niemcy
1997 – Songs for Mother and other works, The Teaching Gallery, University of South Florida,Tampa, USA
1996 – Marcia Kure – Recent Works, Alliance Française, Kaduna, Nigeria
1996 – Blick Zuruck – Nach Vorn, Art Arc Galerie, Bayreuth, Niemcy
1994 – Marcia Kure : Paintings and Drawings, Institute of African Studies, University of Nigeria, Nsukka, Nigeria

Bibliografia:
Okwui Enwezor, Chika Okeke-Agulu, Contemporary African Art Since 1980, Bologna 2009, p. 306-307

oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Zanele MUHOLI

1376557_10151907050610853_1648089157_nUrodzona w 1972 r. w Umlazi, Durban, RPA. Fotografka i aktywistka południowoafrykańska. Studiowała fotografię nMarket Photo Workshop in Newtown w Johannesburgu oraz Documentary Media at Ryerson University, Toronto (2009). Jest laureatką licznych nagród m.in. Prince Claus Award (2013); the Index on Censorship (2013); Les Rencontres de Bamako biennial of African photography (2009). Jej prace wystawiane były na 55. Biennale w Wenecji.

W nastrojowych, czarno-białych fotografiach ujawnia życie afrykańskich lesbijek. Od 2000 roku współtworzy Forum for the Empowerment of Women (FEW), organizację czarnoskórych lesbijek działający na rzecz zapewnienia bezpiecznego miejsca dla do spotkań oraz przeciwdziałającemu nienawiści wobec społeczności homoseksualnej w RPA, która przejawia się w tzw. „gwałtów naprawczych”, napaściach, przemocy.

Wystawy indywidualne:

2015 – Zanele Muholi: Isibonelo/Evidence, Brooklyn Museum, Nowy Jork
2015 – The Visual Art of Activism, Akershus Kunstsenter, Norwegia
2014 – Faces and Phases, EinsteinHaus, Ulm, Niemcy
2014 – Zanele Muholi: Faces and Phases, Ryerson Image Centre, Toronto, Kanada
2014 – Zanele Muholi. Photography, Schwules Museum, Berlin
2014 – Of Love & Loss, Stevenson, Johannesburg, RPA
2014 – Zanele Muholi, Williams College Museum of Art, Williamstown, Massachusetts, USA
2014 – Selected FACES & PHASES and BEULAHS, Wentrup, Berlin
2013 – Fragments of a New History, Porte 44 – MC2a and l’Arrêt sur l’Image gallery, Bordeaux, France
2013 – Beauty & Shadow, atria, Amsterdam
2013 – f(o)und, Prince Claus Fund Gallery, Amsterdam; 2014 – he O.P.E.N., Singapore International Festival of Arts, Singapur
2013 – ContemporaryVisual ARTIvist, Palermo Pride; Cagliari Pride, Włochy
2012- Faces and Phases, Oldenburg, Germany; Goethe Institut, Johannesburg, RPA; (2013) Palazzo S Agostino, Fondazione Cassa di Risparmio di Modena, Włochy; Nowy Jork USA; Montreal, Kanada (2014)
2012 – Visual ARTivist, Bologna Lesbian Film Festival; Florence Queer Film Festival, Italy
2012 – Mo(u)rning, Stevenson, Cape Town, RPA; Walker Street gallery, Melbourne, Australia (2013)
2012 – Foot for Love, Espace Canopy, Paryż
2011 – Fragments of a New History, Casa Africa, Las Palmas, Hiszpania
2011 – Inkanyiso, Stevenson, Johannesburg, RPA
2011 – What don’t you see when you look at me?, Extraspazio, Rzym
2010 – Indawo Yami, Michael Stevenson, Cape Town, RPA
2009 – Like a Virgin, CCA Lagos, Nigeria
2008 – Manje, Le Case d’Arte, Milan, Włochy
2007 – Being, Michael Stevenson, Cape Town, South Africa
2006 – Vienna Kunsthalle project space, Wiedeń
2004 – Visual Sexuality, Urban Life (Market Photo Workshop exhibition), Johannesburg Art Gallery, RPA

 

oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Cheri SAMBA

preview_Cheri-SambaWłaśc. Samba Wa Mbimba N’zinga Nurimasi Mdombasi, zwany Chéri Samba. Urodził się 30 grudnia 1956 roku w Kinto-M’Vuila w Demokratycznej Republice Kongo, jako najstarszy z dziesięciorga rodzeństwa. Jego ojciec był kowalem, a matka zajmowała się uprawą ziemi. W 1972 roku opuścił rodzinną wioskę i udał się do Kinszasy gdzie pracował jako malarz oraz jako rysownik do popularnego magazynu rozrywkowego „Bilenge Info.’ W 1975 roku otworzył własną pracownię malarską. W tym czasie rozwinął własny styl, w którym łączy obraz z tekstowymi komentarzami. W 1980 roku zaczął malować obrazy podpisując je „Cheri Samba: artysta popularny”. Przełomowa w jego karierze była wystawa  Les Magiciens de la Terre w Centre Georges Pompidou w Paryżu w 1989 roku, która zapewniła mu międzynarodowe uznanie. Wystawiał m.in. na Africa Remix (2007), na Biennale w Wenecji (2007). Jego prace znajdują się w kolekcji Jeana Pigozzi’ego. Jego prace znajdują się w kolekcjach Fondation Louis Vuitton w Paryżu,  Fondation Sindika Dokolo w Luandzie (Angola), Collection François Pinault w Paryżu i w
Mot w Tokio.

Jego dzieła odwołują się do ważnych problemów natury społecznej, są krytyką współczesnej postkolonialnej polityki i zjawisk globalnych. Opisuje w nich problemy korupcji, nierówności społecznej, zwyczajów seksualnych. Opisuje życie codzienne Kinszasy, problem AIDS, a także tworzy liczne autoportrety, które stanowią ilustrację artystycznego życia Konga. Tworzy dzieła malarskie o jasnej i czystej palecie kolorów farbami akrylowymi na płótnie i na desce.

Wystawy (wybór):

2014 – Post-Picasso: Contemporary Artists’ Response to His Art, Museu Picasso, Barcelona
2013 – Peintres Reporters de L’urbanité, à Kinshasa, Latitude21, Dijon, France
2012 – Afrovision, L’Art Moderne d’Afrique, Museum of Modern Art, Bakou, Azerbejdżan
2011 – JapanCongo, Magasin Grenoble, Francja
2011 – The Garage Centre for Contemporary Culture, Moskwa
2007-2008 – Chéri Samba, Corsoveneziatto Arte Contemporanea, Mediolan
2004 – J’aime Chéri Samba, Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, Paryż

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>
Oficjalna strona artysty >>>

Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post