performance

Serge ATTUKWEI CLOTTEY

d04dfa1374c1a1705ed2514bfe8c9c25Performer, rzeźbiarz, twórca instalacji. Urodzony w Akrze (Ghana) 8 lipca 1985 roku. Kształcił się w Ghanatta College of Art and Design w Akrze (2000-2004), a obecnie kontynuuje naukę w Escola Guignard University of Art w Belo Horizonte w Brazylii.

Serge Attukwei Clottely w swoich działaniach performatywnych i rzeźbach, wykonywanych z plastikowych karnistrów (Afrogalonism), które często uwiecznia na fotografiach podejmuje problem migracji (nielegalnej, ekonomicznej, przymusowej), przemieszczania, interakcji między ludnością lokalną a napływową (obecność ludności chińskiej w Afryce), nowożytnego niewolnictwa.

Wystawy (wybór):

2013 – We Are Africa, Nubuke Foundation, Akra, Ghana
2012 – whose puppet are you?, Street Performance on Youth and Politics Awareness for Ghana Election, Akra
2012 – Improvisation, Global Art, Goethe Institute, Akra
2012 – Time, Trade & Travel, Stedelijk Museum Bureau Amsterdam; Nubuke Foundation, Akra
2012 – The Beautiful ones are not yet born, Goethe Institut, Akra
2012 – Alternative Independence Day Celebration, Freedom Tour, Nubuke Foundation, Akra
2012 – Inside The Mosquito Net, Brazil House Jamestown, Akra
2011 – Cultures in Confluence, Alliance Française & Goethe Institut, Akra
2011 – Trash to Treasure, Chale Wotee Street Art Festival Jamestown, Ussher Fort, Akra
2010 – Climate Change, Caspar House, Akra
2010 – Portrait of Ghana, The Drum Ace Café, Birmingham
2010 – My Life, Charity Photo Show, W.E.B. Dubois Memorial Centre, Akra, Haverford College
2009 – Africa Show, African Contemporary Art, Neapol
2008 – Global Warming, Featured Project, British Council, Akra
2008 – Portrait of Accra, Junior Art Club Sponsorship, Bristol
2008 – Untying the Human Spirit, Geothe Institute, Akra
2007 – School Collection Show, Escola Guignard, Belo Horizonte, Brazylia
2006 – African Renaissance YMCA, Junior Art Club Exhibition, Akra
2005 – Junior Art Club Charity Show, Scotland, Ireland, Vermont
2003 – Different Strokes, Practicing Art International, The Loom African Gallery, Akra

Bibliografia:

Alice McCool, African Electronics” Takes a Spiritual Approach to Individual Power
Wywiad: ART IN THE AGE OF AFROGALLONISM: AN INTERVIEW WITH GHANAIAN ARTIST SERGE ATTUKWEI CLOTTE

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Blog artysty
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Valérie OKA


Valerie OkaUrodziła się w 1
967 roku w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej w rodzinie iworiańsko-francuskiej (ojciec z Wybrzeża Kości Słoniowej). Wychowała się we Francji. Ukończyła École Supérieure d’Arts Graphiques, Paryżu (1990). Następnie pracowała jako profesor sztuki współczesnej w Institut National Superieur des Arts et de l’Action Culturelle w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej, a także pełniła funkcję dyrektora ds. komunikacji, kultury i sztuki w Zuloga Group w Pekinie.

Valerii Oka sięga do różnych mediów i dyscyplin artystycznych od grafiki i rysunku, prace medialne, instalacje po performance. Bada relacje międzyludzkie, podejmuje problem intymności, seksualności, emocji i pragnienia (m.in. w performance In her, 2004-2015). Jej prace pokazywane były na wielu wystawach międzynarodowych m.in. na Africaliach w Brukseli (2004) na Dak’Art Festival (2000, 2006). Otrzymała liczne nagrody takie, jak The Best Contemporary Artist from the Union de Journalistes Culturels de Côte d’Ivoire (2006) i Grand Prix  YEHE Foundation, Wybrzeża Kości Słoniowej (2003).

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Grace NDIRITU

gracendiritu-640x603 (1)Kenijska artystka multimedialna, performerka, urodzona w 1976 roku. Wychowywała się w Wielkie Brytanii. Ukończyła  wzornictwo tekstylne na Winchester School of Art (1995-1998) oraz była rezydentką m.in. w De Ateliers w Amsterdamie (1998-2000), w Paryżu (2013), MACBA w Maroku (2014) i w ramach Galveston Artist Residency (GAR) w Teksasie (2014-2015). Uczestniczyła w kilkudziesięciu międzynarodowych wystawach zbiorowych, takich jak Dak’Art Biennale (2008),  Bamako Encounters (2011), Textiles, Kunst Schloss Untergröningen (KISS) w Niemczech (2012). Jest laureatką wielu nagród. Jej prace znajdują się w kolekcjach Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku, Ulrich Museum w Kansas i kolekcjach prywatnych, takich jak Walther Collection w Nowym Jorku i w Niemczech.

Artystka wykonuje śmiałe wideoarty w których sięga do motywów zaczerpniętych z tradycyjnych kultur afrykańskich, wykorzystując tradycyjne tkaniny. Za medium artystyczne służy jej także ciało. Ndiritu sama staje się nośnikiem treści swoich dzieł.

Wystawy indywidualne:
2016 – GRACE NDIRITU, Klowden Mann Gallery, Los Angeles
2015 – A RETURN TO NORMALCY, Reid Gallery, Glasgow School of Art
2015 – AQFM VOL. 5: Mindless Optimism, Paris Photo LA, Los Angeles
2015 – THE SECRET LIFE OF PLANTS: HEALING THE MUSEUM
(performance), Galveston Artist Residency Gallery, Texas
2014 – AQFM VOL. 4: Post-residencies/Expeditions, L’appartment 22, Rabat, Maroko
2014 – AQFM VOL. 2: Trash, La Ira De Dios, Buenos Aires, Argentyna
2014 – SPRING RITES: BIRTHING OF A NEW MUSEUM
(performance), Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Warszawa
2013 – FOR A SHAMANIC CINEMA (performance), Centre Pompidou, Paryż
2013 – WOMEN WHO RUNS WITH WOLVES (performance), Musee Chasse & Nature, Paryż
2011 – THE NIGHTINGALE, Oriel Mostyn Gallery, Wales, Wielka Brytania
2011 – GRACE NDIRITU, ICA Film/Video Survey, Londyn
2009 – MY BLOOD SELF, ArtProjx Presents, Prince Charles Cinema, Londyn
2007 – RESPONSIBLE TOURISM/STILL LIFE, Chisenhale Gallery, Londyn
2006 – STILL LIFE The Black Box, ARCO Art Fair, Madryt
2006 – UNTITLED RESISTANCE, Glynn Vivian Gallery, Swansea, Wales
2006 – GRACE NDIRITU, Vacio 9 Gallery, Madryt
2005 – TIME, Delfina Studios, Londyn
2005 – GRACE NDIRITU, 51st Venice Biennale, Ikon Gallery & Nuova Icona, Wenecja
2005 – THE NIGHTINGALE, Ikon Gallery Birmingham

Bibliografia:

Wattenberg Brendan, More Native than Tomorrow: Grace Ndiritu in Conversation with, Nka: Journal of Contemporary African Art, 2013, 32.1: 114-126
Ringle Hallie Ruth, Reconstructing the body: the textile forms of Peju Alatise and Grace Ndiritu (2013)
Wattenberg Brendan, More Native than Tomorrow: Grace Ndiritu in Conversation with Brendan Wattenberg, Nka Journal of Contemporary African Art, 2013.32: 114-127
Bagenal Caroline, Ravishing Beauty: The Aesthetics of Rape in Grace Ndiritu’s Video Desert Storm, Afterimage, 2011, 39.1/2: 63

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post