ciało

Athi-Patra RUGA

5053493877c25988440doUrodzony w Umtata, w Republice Południowej Afryki w 1984 roku i mieszka i pracuje zarówno w Johannesburgu i Kapsztadzie. Jest laureatem prestiżowej nagrody Standard Bank Young Artist Award (2015). Mieszka i tworzy w Kapsztadzie i Johanesburgu. Uczestniczył w 55. Biennale w Wenecji, a także w  AFRICA: Architecture, Culture and Identity w Louisiana Museum of Modern Art; African Odysseys na The Brass Artscape w Brukseli czy The Film Will Always Be You: South African Artists on Screen wthe Tate Modern w Londynie. Jego prace znajdują się w wielu kolekcjach prywatnych i publicznych m.in. w zbiorach Jeana Pigozzi, Klin Collection, Iziko South African National Gallery.

Performer, twórca wideoartu, tkaniny artystycznej. W swoich pracach podejmuje problem ciała, zmysłowości, a także tworzenia hybryd kulturowych, tożsamości.

Wystawy indywidualne (wybór):

2015 – The Elder of Azania, Grahamstown National Arts Festival, Grahamstown
2015 – A Land Without A People… For A People Without A Land, In Situ, Paryż
2014 – The Future White Women of Azania Saga, WHATIFTHEWORLD, Cape Town
2012 – Ilulwane, Long Street Baths, Cape Town
2011 – Ilulwane Performa 11, New York City, New York
2010 – The Body In Question IV: La Momma Morta, YOUNG BLACKMAN, Cape Town
2010 – Teeth are the Only Bones that Show, WHATIFTHEWORLD, Cape Town
2010 – Athi Patra Ruga: The Works, FRED Gallery, Londyn
2009 – Mister Floating Signifier and the Deadboyz, WHATIFTHEWORLD, Cape Town
2009 – After He Left, YOUNG BLACKMAN, Cape Town
2008 – ..of bugchasers and watusi faghags, Art Extra, Johannesburg

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Mary SIBANDE

223750_600Mary Sibande urodziła się w 1982 roku w Barberton w Mpumalanga (RPA), mieszka i pracuje w Johannesburgu. Jest absolwentką Uniwersytetu w Johannesburgu (2007), a jej prace były prezentowane na wielu wystawach o randze międzynarodowej m.in. na 54 Biennale w Wenecji (2011). Jest laureatką wielu prestiżowych nagród m.in. Young Artist Standard Bank (2013). Prace Sibande znajdują się m.in. w kolekcjach Galerii Narodowej i Standard Bank South Africa,w Johannesburgu, Spencer Museum of Art, University of Kansas i Norton Museum of Art, Florida w Stanach Zjednoczonych.

Mary Sibande w swoich pracach podejmuje tematykę płci, klas społecznych i rasy. Tworzy rzeźbiarskie, pełnopostaciowe figury czarnoskórych kobiet, stanowiących alter ego artystki. Postać Sophie często przywdziewa żołnierskie fioletowe, turkusowe i niebieskie mundury, albo ukazana jest ogromnych sukniach, przypominających kobiece stroje białej burżuazji w RPA. Rzeźby-instalacje są także fotografowane, a artystka często sama wciela się w postać Sophie.

Wystawy indywidualne:

2015 – Johannes Stegmann Art Gallery, Bloemfontein, RPA
2015 – Durban Art Gallery, Durban,RPA
2014 – Standard Bank Gallery, Johannesburg, RPA
2014 – Musée Léon Driex, Saint Denis, la Réunion, Francja
2014 – Isiko South African National Gallery, Cape Town, RPA
2013 – Standard Bank Young Artist Award Exhibition, RPA
2013 – Dishman Art Museum, Lamar University, Beaumont, Texas, USA
2013 – Spencer Museum, University of Kansas, Kansas, USA
2010 – National Arts Festival, Grahamstown
2010 – Inner city Johannesburg, South Africa
2010 – Johannesburg City World Premier Annual Exhibition, Johannesburg, RPA
2009 – Gallery MOMO, Johannesburg, RPA
2006 – Gordart Gallery, Melville, Johannesburg, RPA

Film:
“MARY SIBANDE – About « The Purple Shall Govern », October 21, 2013”, 16 minut, Antonie Bergmeier, Cornelia Eichhorn, Musée d’art contemporain du Val de Marne (MAC VAL)

Bibliografia:
Ally Shireen, Colonial Anxtieties and Postkolonial Fantasies in the Figure of the  Maid, [in:] Colonization and Domestic Service: Historical and Contemporary Perspectives, ed. Victoria K. Haskins,Claire Lowrie, London 2014, p. 45-62
Dodd Alexandra, Dressed to thrill: the Victorian postmodern and counter-archival imaginings in the work of Mary Sibande, Critical Arts: A Journal of South-North Cultural Studies, 2010, Vol. 24, No. 3, p. 467-474
Foli Jessica, Socio-Cultural Aspects of Clothing: The Recreation of an Imagined Reality in Mary Sibande’s „Long Live the DEad Queen, [in:] Arts and Sustainable Development, ed. Patric Ebewo, Ingrid Stevens, Mzo Sirayi, Cambridge 2013, p. 372-387
Singer Alison E., „Sophie” reigns over dominant display practices: negotiating power in Mary Sibande’s installations, 2012
http://artthrob.co.za/Artists/Mary-Sibande.aspx

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

 

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Valérie OKA


Valerie OkaUrodziła się w 1
967 roku w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej w rodzinie iworiańsko-francuskiej (ojciec z Wybrzeża Kości Słoniowej). Wychowała się we Francji. Ukończyła École Supérieure d’Arts Graphiques, Paryżu (1990). Następnie pracowała jako profesor sztuki współczesnej w Institut National Superieur des Arts et de l’Action Culturelle w Abidżanie na Wybrzeżu Kości Słoniowej, a także pełniła funkcję dyrektora ds. komunikacji, kultury i sztuki w Zuloga Group w Pekinie.

Valerii Oka sięga do różnych mediów i dyscyplin artystycznych od grafiki i rysunku, prace medialne, instalacje po performance. Bada relacje międzyludzkie, podejmuje problem intymności, seksualności, emocji i pragnienia (m.in. w performance In her, 2004-2015). Jej prace pokazywane były na wielu wystawach międzynarodowych m.in. na Africaliach w Brukseli (2004) na Dak’Art Festival (2000, 2006). Otrzymała liczne nagrody takie, jak The Best Contemporary Artist from the Union de Journalistes Culturels de Côte d’Ivoire (2006) i Grand Prix  YEHE Foundation, Wybrzeża Kości Słoniowej (2003).

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post