56. Biennale w Wenecji

Armory Show w Nowym Jorku z perspektywy afrykańskiej

Installation view Tiwani Contemporary’s booth and WHATIFTHEWORLD’s booth at The Armory Show, 2016. Photo by Adam Reich for Artsy.
Armory Show, 2016. Foto Adam Reich dla Artsy.

Kilka dni temu, od 3 do 6 marca 2016 roku w Nowym Jorku odbyły się jedne z największych międzynarodowych targów sztuki Armory Show, których tradycja sięga już 1913 roku, gdzie obok dzieł modenistycznych prezentowana była tradycyjna rzeźba afrykańska, która do Stanów Zjednoczonych przybyła za pośrednictwem europejskich marszandów w pierwszej dekadzie XX wieku.

Tegoroczne targi podzielone zostały na pięć sekcji : prezentowane z budynkach należących do nowojorskiego Passenger Ship Terminal, na Manhattanie –  Pier 92 część Modern, znalazły się dzieła sztuki dwudziestowiecznej; i w Pier 94 prezentowana była sekcja Contemporary. Targi obejmowały także sekcje: Armory Presents – z pracami i galeriami debiutującymi na rynku; Not For Profits – przeznaczona dla organizacji pozarządowych oraz instytucji publicznych, gdzie swoje stoiska mają m.in. Tate Limited z Londynu czy Sculptre Center z Nowego Jorku; oraz specjalna sekcja Focus: African Perspectives.

Armory Show, 2016. Foto Adam Reich.
Armory Show, 2016. Foto Adam Reich dla Artsy.

Kuratorami Focus: African Perspectives zostali Julia Grosse i Yvette Mutumba, założyciele platformy internetowej „Contemporary And…” prezentującej twórczość artystów z kontynentu afrykańskiego. Dzieła afrykańskich artystów prezentowane były przez galerie działające w Afryce, w Europie i w Stanach Zjednoczonych. Mariane Ibrahim Gallery z Seatle wystawiła dzieła jak Ruby Onyinyechy Amanze, londyńskie October Gallaey reprezentowało prace Eddy’ego Kamuanga’i Ilunga’i i Aubrey Williams. Republikę Południowej Afryki reprezentowały blank, Cape Town z pracami Turiya Magadlela, SMAC Gallery z dziełami Kenijczyka Cyrusa Kabiru oraz WHATIFTHEWORLD –  Dan Halter. Z Lagos pochodziły galerie Echo Art, z pracami Namsy Leuba’y i Omenka Gallery z dziełami Nengi Omuku. Galeria Addis Fine Art, Addis Ababa prezentowała twórczość Emanuela Tegene, Circle Art Gallery z Nairobi – Ato Malinda, Galerie Cécile Fakhoury z Abidżanu – Françoisa-Xaviera Gbré. Europejskie galerie prezentowały prace Kapwani Kiwanga (Galerie Jérôme Poggi z Paryża i Galerie Tanja Wagner z Berlina), Ibrahima El-Salahi (Vigo Gallery, Londyn) i Francisco Vidal (Tiwani Contemporary, z Londonu), którego prace można było podziwiać w Salonie Angoli na zeszłorocznym 56. Biennale w Wenecji.

BIBLIOGRAFIA:
http://www.thearmoryshow.com/exhibitors/focus_african_perspectives.html
Why the “African Perspectives” Section Is the Number One Reason to Visit The Armory Show
Benjamin Sutton, Finding Jesus, “YOUR MOM,” and Other Surprises at the 2016 Armory Show

BLOG >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

John AKOMFRAH

pobranePisarz, reżyser, scenarzysta i teoretyk. Urodził się 4 maja 1957 roku w Ghanie. Do Wielkiej Brytanii wraz z rodzicami przeniósł się, gdy miał cztery lata. W 1982 roku ukończył Portsmouth Polytechnic. W tym samym roku zadebiutował jako reżyser Handsworth Songs, pierwszej dokumentalnej produkcji powołanego w 1985 roku kolektywu Black Audio Film Collective, którego był założycielem. Od roku 2001 do 2007 pełnił funkcję prezesa Brytyjskiego Instytutu Filmowego, a w latach 2003-2004 był prezesem brytyjskiej organizacji filmowej Film London. Akomfrah jest także nauczycielem akademickim w Massachusetts Institute of Technology, Brown University, New York University, Westminster University oraz na Princeton University. Jest laureatem wielu prestiżowych nagród, a w 2008 roku został odznaczony Orderem Imperium Brytyjskiego (OBE) za zasługi dla przemysłu filmowego. Na Biennale w Wenecji w 2015 roku zaprezentował film Vertigo Sea (2015). Mieszka i pracuje w Londynie.

Filmografia:
Handsworth Songs (1986); Testament (1988); Who Needs a Heart (1991); Seven Songs for Malcolm X (1993); The Last Angel of History (1996); Memory Room 451 (1996); Call of Mist (1998); Speak Like a Child (1998); Riot (1999); The Nine Muses (2010); Hauntologies (2012); The Stuart Hall Project (2013); The Unfinished Conversation (2013); The March (2013)

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

 

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post

Karo AKPOKIERE

karo_784x0 (1)Nigeryjski artysta urodzony w 1981 roku w Lagos. Mieszka i pracuje w Lagos i w Berlinie. Otrzymał dyplom z projektowania graficznego na Yaba College of Technology w Lagos (2006).  Akpokiere brał udział w wielu wystawach w kraju i zagranicą, swoje prace prezentował na 56. Biennale w Wenecji.

Akpokiere tworzy plakaty i rysunki w nurcie popartowym, inspirowane kulturą popularną. Zajmuje się projektowaniem graficznym, ilustracją, wzornictwem przemysłowym. W swojej twórczości łączy tradycyjne i cyfrowe techniki projektowania. Podejmuje często w humorystyczny sposób problemy rasizmu i neokolonializmu.

Wystawy (wybór):

2010 – Centre d’Art Contemporain, Lagos, Nigeria
2011 – Goethe-Institut, Lagos, Nigeria
2012 – Lagos Bus Rapid Transit (BRT) , Lagos
2013 – Art Dubai
2014 – Comic-Zeichner Séminaire Austtellung au Salon Comic Erlangen, Berlin
2015 – 56. Biennale w Wenecji, All the World’s Futures
2015 – Old Dessins Kunsthalle m3, Berlin

***
oprac. Małgosia Baka-Theis

Strona internetowa artysty>>>
Zbiór dzieł na Pinterest >>>

Biografie >>>

FacebookTwitterGoogle+WordPressBlogger Post